Recomendación: creadores de contenido hispanos sobre manganime

Bienvenidos nuevamente a este humilde blog de animación porque en esta oportunidad voy a realizar una serie de recomendaciones sobre creadores de contenido hispanos. Si alguno es seguidor mío en Twitter habrá leído, en más de una ocasión, mi rechazo y desagrado hacia la comunidad hispana de manganime. Aquellos que están por aquí desde hace muchos años somos conscientes de esta realidad, de que la mayoría del contenido que se produce no excede lo amateur o directamente es farándula y polémica. Las razones de este lamentable estado son múltiples y complejas, relacionadas igualmente con creadores y público. En particular, los primeros suelen estar diagnosticados con una preocupante ausencia de formación académica o profesional en el campo del arte el cine, los estudios culturales, los medios de comunicación u otras ciencias sociales. A esta escasez formativa hay que sumar un evidente interés económico que da lugar a publicaciones y vídeos caracterizados por su nula elaboración en términos de interpretación e investigación y su carácter meramente lúdico. Así, en el día a día, abundan creadores de contenido relacionados con el formato de reacción, el hate watching, los resúmenes o las reseñas de mercadillo sobre los clásicos del anime que han sido abordados hasta la saciedad o las primeras impresiones insustanciales de la temporada de primavera de 2023. 

Aunque, por supuesto, no tengo en nada en contra de aquellos que crean vídeos o publican en un blog como una afición o un complemento a su sustento me gustaría que hubiera algo más de dedicación y las plataformas de visionado como Youtube no pusieran en el mismo lugar a aspirantes de circo y creadores de contenido que para elaborar sus vídeos dedican horas y horas de investigación y esfuerzo intelectual. Lo que sí causa un grave daño a la comunidad son personajes deleznables o polémicos cuya profesionalidad sobresale por su ausencia. Me refiero, por supuesto, a individuos como Perezoso Doom o ThatAnimeSnob que presumen de estar en la cima de la pirámide con esa actitud elitista cuando en realidad no son más que una pareja de dogmáticos cuya actitud ante las obras de ficción que no les gustan consiste en lanzar dardos envenenados sobre una diana.

Sin lugar a dudas, la situación actual no es más alarmante que hace un lustro pero, desde mi punto de vista, los creadores de contenido deberían apoyarse mutuamente para contribuir a mejorar esta comunidad. Idealista es, pero imprescindible también. En consecuencia, mi contribución consiste en recomendar a mis lectores una serie de creadores de contenido, tanto bloggers como youtubers. La lista será corta porque tristemente la mayoría de activos valiosos en la Red hispana no se dedican habitualmente al manganime. Es decir, es secundario frente a sus verdaderas inclinaciones como el cine de imagen real o los videojuegos. Véase el caso de los youtubers ZoomF7, Quetzal o Lluc Canet, que han tocado en múltiples ocasiones buques insignias de la década de 1990 o directores consagrados pero ese material es una fracción minúscula dentro de su producción audiovisual. Por fortuna, aún nos quedan ejemplos de blogs y canales que ponen a nuestra disposición sus habilidades. Veamos cuáles son.

1. Niros de Arc Niros

Medio: Youtube

Tipo de contenido: Análisis artísticos, vídeos didácticos y recomendaciones de cómic

Estado: Activo

Entrada favorita: El arte de Bleach (análisis)

Niros es un artista digital y creador de cómics, con fuerte inspiración del manga, que ha publicado su obra en Manga Plus Creators obteniendo un segundo lugar en el Monthly Awards de noviembre 2022. No obstante, la sorpresa es que, tal como dice en su descripción, comparte su experiencia en el medio para ilustrarnos en sus vídeos. Esta particularidad resulta curiosa, ya que la mayoría no solo no se enfoca en el manga como prioridad sino que tampoco, cuando llega el momento, aborda específicamente sus cualidades artísticas. Mi tropiezo con su canal mientras me dedicaba a buscar creadores de contenido que incluir en este artículo resulta como agua de mayo.

El canal de Youtube es relativamente joven, ya que apenas lleva con nosotros desde el mes de agosto de 2020. Esta circunstancia explica que haya producido poco más de 20 vídeos, pero promete continuar subiendo más vídeos a la plataforma pese a su periodicidad errática. Entre sus producciones obviamente destacan los análisis de mangas clásicos y populares de esta época como Naruto (1999-2014), Bleach (2001-2016), Kimetsu no Yaiba (2016-2020), etc. Aquí destaca aspectos como la composición, los diseños de personaje, la anatomía, los globos de texto y otras cuestiones relevantes en el análisis. A veces, sin embargo, trata en vídeos didácticos alguno de estos aspectos en solitario. Por último, Niros también realiza recomendaciones de algunos cómics de procedencia latinoamericana con inspiración y estética manga.

2. Miquel Díaz Ramajo de Animación Artesanal

Medio: Youtube

Tipo de contenido: Vídeos didácticos, críticas y reseñas de temporada

Estado: Inactivo

Entrada favorita: Recursos artísticos

Miquel Díaz Ramajo es un dibujante, animador y creador de contenido cuyo trabajo acerca de animación se ha plasmado en un blog que mantuvo activo entre 2009 y 2016. No obstante, su principal medio fue Youtube, donde su canal llegó a reunir casi 15.000 suscriptores. A diferencia de Niros, en calidad de suscriptor, conozco a Miquel desde hace más de 5 años. El perfil de Miquel se aleja de la mayoría de youtubers de anime. No por una cuestión únicamente de edad sino por una serie de méritos que no comparte con el resto. De hecho, es lo que necesitaba realmente esta comunidad tan falta de diversidad en términos de tipología, formato y calidad de los contenidos.

Su trabajo puede definirse como un canal didáctico sobre el mundo de la animación en general, con vídeos en formato de programa documental donde sobresalen los diferentes álter egos del autor. Un estilo que tal vez sea un repelente para algunos ante la modestia de sus animaciones o el humor que emana de la interacción entre los personajes que encarna. No obstante, sea cual sea tu preferencia, hay que reconocer el inmenso esfuerzo que supone para un pequeño creador sin apoyos significativos. Más cuando te das cuenta de que alrededor de 450 vídeos fueron producidos por Miquel desde 2012 hasta 2020. Por supuesto, la posición del anime en su canal no es exclusiva porque el autor ha hablado de animación occidental, animación del bloque socialista e incluso animación del mundo árabe. De cualquiera manera, hay contenido sobre anime para dar y regalar, en especial si hablamos de labor didáctica en torno a la historia del medio, su recorrido en España o el estilo de animación propiamente nipón. Tal vez, y dejando de lado su faceta como crítico, el punto débil que detenta es que varios de sus vídeos no van más allá de una capa introductoria apropiada para el gran público, pero no para aquellos que quieran profundizar. No un inconveniente para 9 de cada 10, pero sí para los que queremos saber más.

3. Mr. Prince (Jam) de Anime Amino

Medio: Blog (Anime Amino)

Tipo de contenido: Reseñas y ensayos

Estado: Inactivo

Entrada favorita: Perfección y valor artístico | Ping Pong: The Animation

Mr. Prince, nick elegido a partir del capítulo 174 de One Piece (1999) donde Sanji se presenta a Crocodile por Den Den Mushi con ese nombre falso, es un usuario que conocí en mis tiempos en la plataforma de Amino y que siempre destacó entre los bloggers que allí escribían. Muchos se limitaban a copiar y pegar contenido de wikis, elaborar reseñas con la manida y artificial estructura de historia-personajes-animación-sonido, realizar apologías puramente sentimentales o destripar obras contemporáneas como si el oficio del crítico consistiera en lanzar dardos sobre una diana. En cambio, el trabajo de Mr. Prince era considerablemente más laborioso y su punto de vista pronto estuvo libre (o consciente) de los vicios y prejuicios que nublan a la mayoría de bloggers y youtubers. Personalmente no estoy de acuerdo con algunas opiniones como su valoración de Saint Seiya: Legend of Crimson Youth (1988) como la mejor película de Saint Seiya, pero respeto mucho su opinión. De hecho, sus ensayos son una excelente muestra de su capacidad intelectual.

A pesar de su inactividad desde hace más de 2 años, el 'blog' de Mr. Prince nos permite leer 49 publicaciones escritas desde 2017 a 2020. La mayor parte son reseñas, pero también hay ensayos y algunos comentarios de determinados aspectos que le interesa resaltar. Sus preferencias le inclinan evidentemente hacia las demografías de shōnen y seinen, sobre todo al género de acción y aventuras: Dragon Ball, Saint Seiya (1986-1989), My Hero Academia (2015-2023), One Punch Man (2015-2019) o Mob Psycho 100 (2016-2022). Otro rasgo es que solía prestar atención a las series anime de temporada, por lo que estaba más o menos al corriente de lo que era popular en aquel momento. 

4. David Flórez de Caminando en círculos

Medio: Blog (Blogger)

Tipo de contenido: Críticas y ensayos

Estado: Inactivo

Entrada favorita: Con la mayor elegancia - Kimagure Orange Road

David Flórez era un madrileño de mediana edad que lamentablemente falleció el año pasado. Por desgracia, nunca pude interactuar con él y agradecerle por su larguísima dedicación sino que hallé su blog hace apenas un par de meses. La sorpresa fue mayúscula, ya que la formación y cultura de la que hacía gala en su desconocida esfera eran las propias no solo de un hombre dedicado durante décadas a su gran afición por el cine sino que también aprovechaba sus conocimientos literarios, históricos y en otras disciplinas de las artes y las ciencias sociales para dotar sus exposiciones de una perspectiva mucho más rica y completa. Por supuesto, David no era un experto, por lo que son evidenciables algunos prejuicios suyos sobre la animación japonesa ante la falta de comprensión sobre la visión que tienen los creadores de este medio. Sin embargo, tal y como dijo, él había leído mucho sobre animación y su bagaje cultural le ayudó a interpretar con habilidad muchas de las obras que pasaron por sus ojos.

A diferencia de Mr. Prince, el blog de David es diez veces más abundante en publicaciones y diversidad dado su empeño durante más de 15 años. Algunas categorías de obras, especialmente de orientación lúdica-erótica o de signo moe, fueron mayormente evitadas por su escaso aprecio hacia esa parte de la animación japonesa. Ante su incremento, desde 2015 redujo considerablemente sus entradas sobre anime contemporáneo aunque esto no constituye ningún problema porque en su blog podemos encontrar cientos de publicaciones. Desde los primeros largometrajes de Toei como Animal Treasure Island (1971) hasta una de sus últimas alegrías en el panorama actual (Liz and the blue bird, 2018). Muchas de sus entradas están enfocadas en series de TV de segunda mitad de los años 2000 cuando estaba al día y se encontraba plenamente interesado en el medio, así que ahí está un porcentaje importante de su producción. Una curiosidad de su blog que, por cierto, dedicaba a su pasión por varias disciplinas y áreas artísticas (historia, pintura, literatura, música, etc.) es un patrón inusual: colocar una columna de imágenes de un pequeño fragmento animado al inicio de cada publicación y otorgar al texto de mayores libertades sin una estructura tan evidente. Descanse en paz.

5. Javier Abarca de Cine Maldito

Medio: Página web (Cine)

Tipo de contenido: Críticas y ensayos de cineastas

Estado: Activo

Entrada favorita: La alternativa | You are Umasou (Masaya Fujimori)

Javier Abarca, también conocido como Ghibliano en Twitter, es un cinéfilo que escribe en multitud de lugares como Filmaffinity, Letterboxd y Cine Maldito. Su actividad escritora se remonta a finales de los 2000, un momento en el que se aficionó profundamente al cine de animación con la filmografía de Studio Ghibli. Por mi parte, conozco a Javier desde hace alrededor de 7 años quedando muy sorprendido con sus conocimientos de cine tanto en cuestiones narrativas como cinematográficas (montaje, fotografía, sonido, etc.) a pesar de que su formación académica y profesional está relacionada con la biología. Es decir, es un autodidacta como los otros anteriores su evolución a lo largo del tiempo resulta asombrosa. Sus entradas en Cine Maldito, por lo general, siguen un patrón a la hora de abordar los diferentes puntos de las obras de su interés pero es capaz de señalar aspectos que a otros muchos nos pasan inadvertidos o somos incapaces de apreciar.

Su largo recorrido le ha permitido acumular un desorbitante número de escritos en las páginas citadas, aunque en Cine Maldito solo podemos consultar 20 entradas a su nombre. Aquí su ritmo de publicación está bastante espaciado porque alterna críticas de cine de imagen real con otras de cine de animación donde el anime ocupa un lugar importante. Sin embargo, si nos vamos a Letterboxd podremos encontrar nuevas publicaciones cada poco tiempo. Sus intereses son muy amplios, más que los de David Flórez aunque sin sus prejuicios sobre las tipologías mentadas. Lo mismo revisa cortometrajes mudos de la década de 1920 que se interesa por el anime de temporada, saltando de unos a otros según la disponibilidad de tiempo, sus intereses y cierto azar. Muestra mayor preferencia, sin embargo, por los títulos etiquetados como iyashikei. Lo que mayormente publica, por cierto, son críticas de razonable extensión y algún que otro ensayo más enfocado en el estilo y la filmografía de directores como Makoto Shinkai o Isao Takahata.

6. Napo de Entre Ártica y Antártica

Medio: Blog (Blogger)

Tipo de contenido: Reseñas, análisis, recomendaciones, reportajes y tops

Estado: Activo

Entrada favorita: ¿Cuál es el peak?

Napo es un reseñador que publica desde hace más de un lustro en varias páginas y blogs entre las que destaca Mi Otaku y Entre Ártica y Antártica. Al igual que Mr. Prince, su contenido está dedicado casi exclusivamente a la animación nipona. Precisamente, un día me lo topé de casualidad indagando en su blog. Me di cuenta de que había escrito muchísimo en fechas cercanas a cuando empecé a escribir en mi anterior espacio, pero con una habilidad interpretativa y visión de la que yo aún carecía. Una singularidad que me llamaba aún más la atención porque su Twitter, repleto de 'sugerentes' ilustraciones, me hacía pensar que no tenía por afición escribir en un blog pero claramente le juzgué mal. Una de sus mayores virtudes es su capacidad para escribir de forma muy exhaustiva, con textos que hasta superan mis ambiciosos análisis como el último de Angel Egg (1985). Ahí hay un enorme trabajo, realizando labor de investigación respecto al trasfondo de los animes y cumpliendo con su papel de hermeneuta a la hora de exprimir temáticamente cada título que cae en sus manos.

Si bien adolece de pausas largas en los últimos dos años, Napo ha acumulado más de 80 publicaciones en su blog de cabecera. Desde julio de 2017, el blogger identificado con Miyako Hoshino produce contenido en el que podemos incluir análisis, recomendaciones, reportajes, reseñas y tops. Del conjunto, por supuesto, abunda el análisis y la reseña de enfoque minucioso donde trata principalmente series de televisión estrenadas entre la década de 1990 y la época actual. En contraste con todos los presentes en esta lista, sus preferencias recogen incorporar aquellos productos catalogados por el público como demasiado 'otakus'. Véase la franquicia Fate, Monster Musume (2015), Konosuba (2016-2017), etc. No son los únicos, ya que ha reseñado títulos como Trigun (1998) o Metrópolis (2001). Aquí sobresale su inclinación por abordar, por entregas, determinadas franquicias como Mobile Suit Gundam o JoJo's Bizarre Adventure. Sin lugar a dudas, os recomiendo pasar por aquí.

7. Chinopelocrespo de EsperantoApaulpot

Medio: Blog (Blogger)

Tipo de contenido: Críticas, comentarios libres, novedades en estrenos y lanzamientos

Estado: Inactivo

Entrada favorita: Mushi Pro Animerama Trilogy

Chinopelocrespo (Juan Alcudia) es un autor de cómics que tiempo atrás escribía de manera activa acerca de animación en su blog EsperantoApaulpot. Aquí la animación japonesa ocupaba un lugar primordial, aunque se pueden observar numerosas entradas sobre animación de España, Francia, Estados Unidos, el antiguo bloque socialista, entre otras regiones y países. Mi primer contacto con su blog fue hace más de un lustro, unos pocos años antes de que decidiera ponerle fin a su actividad por lo que probablemente nunca ha leído el comentario que le dejé. Su interesante perspectiva y enormes conocimientos de animación me recuerdan a los de David Flórez, aunque nuestro dibujante tiende a explayarse mucho más como en su entrada Las aventuras de Hols, el príncipe del Sol (1968). Uno esperaría que lo hiciera con aquellas obras que aparecen en el rótulo de sus entradas pero la realidad es que, en ocasiones, se convierten en un mero pretexto para desarrollar un tema que solo está débilmente relacionado con el título en cuestión. Además, escribe sin pelos en la lengua y con un buen sentido del humor, lo que alguna vez ha generado fricciones con los lectores ante un par de declaraciones algo polémicas. No pierde las formas, claro, así que vale la pena leerlo hasta el final.

Desde 2015, Chinopelocrespo ha dejado de actualizar este espacio y dudo mucho que regrese alguna vez. En cualquier caso, si decidís acercaros a su blog podéis leer cerca del centenar de publicaciones. Si bien muchas de ellas son meras noticias sobre estrenos y lanzamientos ocurridos en aquel tiempo su blog continúa teniendo un valioso número de textos que solo puedo calificar como excelentes. Sus entradas sobre Un médico rural (2007) o Casshern Sins (2008-2009) no tienen parangón con otras reseñas que he leído sobre estas obras y probablemente las siga recordando durante mucho tiempo. Como se puede observar, el autor se inclina por las propuestas enriquecedoras y novedosas en detrimento de aquellas que integran los principales géneros como la comedia romántica, las chicas mágicas o los héroes de acción y aventuras que pueblan la demografía shōnen.

8. Suzume de Mistral Chronicles

Medio: Página web (Manga y Anime) / Youtube

Tipo de contenido: Análisis por episodios y reseñas

Estado: Activa

Entrada favorita: Reseña - La cumbre de los dioses, de Netflix

Suzume es la coordinadora y principal redactora de Mistral Chronicles, un proyecto colaborativo con página web y canal de Youtube. Al igual que Mr. Prince y Napo, ella se enfoca casi totalmente en la ficción japonesa aunque con una clara preferencia por el manga. Mi primer encuentro con ella fue en Twitter, donde ambos nos pusimos de acuerdo en echar pestes contra Yuri on Ice (2016), que por aquel entonces acababa de terminar y el resultado no nos había resultado agradable. En especial, la representación romántica y afectiva de la relación que mantenían ambos protagonistas de la serie. Aquí Suzume destaca por aplicar una perspectiva feminista que otorga importancia a la representación del género y la orientación sexual presente en las obras que lee y ve. No obstante, entre su reunión de virtudes está la de enriquecer los textos gracias a su formación en las ciencias humanas —detenta un título como historiadora— y apuntar explícitamente a los puntos clave de la narrativa de cada título.

A pesar de que la escasez de tiempo disponible y otros factores han repercutido en su periodicidad, el trabajo de Suzume en Mistral Chronicles se extiende desde 2018 hasta hoy. En este corto período ha podido escribir más de 200 entradas, algunas de ellas en colaboración con otros miembros de su proyecto. Su particularidad, sin embargo, es que por lo general ha ido especializándose en determinados títulos que entran en sus favoritos: Sailor Moon (1992-1996), Neon Genesis Evangelion (1995-1996) o Berserk (1997-1998). A estos les ha dedicado análisis exhaustivos por episodio, aunque también podemos encontrar varios escritos a su nombre al abordar animes de mayor contemporaneidad como Houseki no Kuni (2017). Por supuesto no es lo único. Ha tratado con mangas y largometrajes menos conocidos que encajan en demografías alternativas como shōjo y seinen. En cambio, muestra casi un total desinterés por las adaptaciones de mangas procedentes de la Shōnen Jump y otras revistas semejantes.

9. Maki de TeamPBZ

Medio: Youtube

Tipo de contenido: Análisis por sagas, ensayos, parodias, recomendaciones, reseñas, entre otros.

Estado: Activo

Entrada favorita: Digimon Adventure "Movie" - Una película perfecta

Maki es la principal cara del canal TeamPBZ, uno de los grandes canales de anime de la comunidad hispana si ignoramos a comediantes como Guibel Reviews o individuos como Lolweapon o iLuTV que aportan menos de lo que entretienen a sus millones o miles de suscriptores. Mi primer contacto con Maki fue hace 3 o 4 años, de casualidad cuando buscaba contenido sobre Saint Seiya. En una primera impresión, fui consciente de que era capaz de realizar exposiciones argumentadas donde abundaban multitud de ideas a pesar de su simplicidad y el formato compartimentado. Su estilo, a diferencia del común denominador de la plataforma, no se inclinaba ni por el hate watching ni por la extrema benevolencia. Dotado de cierta profesionalidad, Maki expone aquello que le parece positivo y negativo. Una circunstancia que probablemente explique su éxito en esta plataforma, reuniendo a cerca de 150.000 suscriptores en los últimos 8 o 9 años.

En comparación a todos los demás de esta lista, la periodicidad de su canal TeamPBZ no ha sido perjudicada con el paso del tiempo sino que mantiene su frecuencia de un vídeo semanal más allá de algún breve descanso. Su objeto de análisis gira alrededor de títulos y franquicias de gran renombre como Batman o Star Wars, pero el anime ocupa un lugar primordial entre los cientos de vídeos producidos por Maki desde 2016. Si olvidamos el trabajo de otros miembros del canal como W, que estuvieron muy activos al inicio con listas de curiosidades y vídeos sobre videojuegos Maki probablemente acumule cerca de 125-150 vídeos de animación japonesa. El interés del autor, por supuesto, está también focalizado sobre aquellas obras de mayor popularidad dentro de la demografía shōnen (Dragon Ball, Saint Seiya, One Piece, Naruto) o clásicos del anime (Berserk, Sailor Moon, ...). De hecho, el primer grupo es de lo más numeroso del canal dedicando vídeos a únicamente hablar de un arco argumental o película en concreto de la franquicia de turno. Si bien considero que su trabajo no está a la altura de otros pesos pesados de esta lista, en múltiples ocasiones ha alcanzado la excelencia con vídeos como los dedicados a la película y el capítulo 21 de Digimon Adventure (1999-2000).

10. Animal Spec de Welcome to the SOS

Medio: Blog (Blogger)

Tipo de contenido: Primeras impresiones de temporada y reseñas.

Estado: Activo

Entrada favorita: Top wo Nerae 2! Diebuster - Reseña Anime

Animal Spec es uno más de los numerosos bloggers que pueblan la Red si lo valoramos únicamente por sus números de visitas y seguidores en la plataforma, pero es uno de los que más merece la pena leer. Al igual que Mr. Prince, Spec forma parte de aquellas personas que conocí en Anime Amino. En una primera impresión no pude evitar cierto recelo porque su estilo de escribir distaba mucho del grupo en el que estaba integrado, pero estaba consciente de que sus textos no eran mera palabrería repleta de cursiladas sino que intentaba hacer una lectura profunda de las obras sobre las que escribía. Desde mi punto de vista personal, sus textos quizás pecan de cierta benevolencia, pero no tiene problemas en expresar aquellos aspectos que no le convencen o corregir aquello que puede mejorar. De hecho, tenía por costumbre revisar aquellas entradas menos elaboradas hechas en sus primeros años como blogger. Otra de sus virtudes, que brilla por su ausencia en todos los blogs citados anteriormente con la excepción de Suzume, es la presentación. Spec logra llamar tu atención con un diseño con barras horizontales llamativas, multitud de imágenes y gifs insertados con mesura y una sección final de ¿Sabías que...?

Nuestro autor es otro de los perjudicados en términos de frecuencia de publicación, reduciendo su número de entradas en el blog desde 2021 por sus estudios y factores personales. Sin embargo, no ha dejado de publicar y a día de hoy podemos consultar un total de 80 reseñas, primeras impresiones y otros artículos. Si vamos a su espacio personal nos daremos cuenta de que su principal interés son las obras contemporáneas, estando más o menos al día respecto a las novedades que nos trae la industria del anime en cada temporada. Véase su última entrada sobre la tercera temporada de Mob Psycho 100. Otra de sus inquietudes son algunos de los clásicos del anime de los años 80, 90 y los 2000, con especial atención al género deportivo como Touch (1985-1987) o Hajime no Ippo (2000-2002). Aquí precisamente es donde aplica su formato de reseña en vez del más que abundante 'primeras impresiones' para los títulos de temporada.

Menciones honoríficas

-Café para Sapiens

-CoraChucky.

-El Mundo de Kaito.

-Hachedehelp.

-IceFoxxAnime.

-Izuna.

-Jauri.

-Mangas y Otras Viñetas.

-Marina Golondrina.

-Paris シ.

-Pilingino.

-Tinto Geek.

Desafortunadamente, la crème de la crème de nuestra comunidad es muy reducida. A pesar de que el universo hispanohablante ocupa más de 20 países y alrededor de 700 millones de personas, solo podemos fardar de un grupo que no alcanza ni 25 miembros si contamos a los que se han ganado la mención honorífica. Un 'premio' que, por cierto, no quiero que se perciba como de consolación. Se debe a causas tanto de naturaleza personal como profesional. Así, en un primer grupo situaría a youtubers como CoraChucky o Marina Golondrina, que aunque se nota que sus vídeos parten de un punto de vista sólido o investigación previa tienden a un estilo muy sentimental que no comparto. Probablemente, en una próxima ocasión, sería oportuno revisar sus canales con un menor disgusto. 

Otro grupo interesante es el formado por IceFoxxAnime, Café para Sapiens y El Mundo de Kaito que tienen en común su pasión por los grandes títulos nekketsu: Dragon Ball, One Piece, Hunter x Hunter, Kimetsu no Yaiba o Full Metal Alchemist. De ellos, El Mundo de Kaito me llama la atención por la locura de analizar cada aspecto de Hunter x Hunter, haciéndolo desde hace mucho tiempo a un ritmo muy rápido. Café para Sapiens, en cambio, ha desmenuzado Kimetsu no Yaiba desde varios ángulos. Algunos de los vídeos que más gustan a los fans son los de niveles de poder, donde ha desarrollado una metodología algo creíble. IceFoxx, sin embargo, puede que sea el más interesante por su capacidad para analizar con mayor hondura. Véase su vídeo donde habla del primer episodio de Hunter x Hunter. El problema es que no son pocas los momentos en que sufre algún desvarío como en 'La magia de JoJo's Bizarre Adventure'. No obstante, lo que es muy criticable de los tres es que son demasiado monotemáticos. Peor aún en el caso de Café para Sapiens y El Mundo de Kaito porque se nota que ya han quemado sus respectivos favoritos hasta al punto en que algunos vídeos son insustanciales por estar llenos de perogrulladas y reiterar lo que han expuesto decenas de veces.

Otro grupo, del que forman parte Izuna o Pilingino, destaca por la calidad de su contenido pero por desgracia los dos se enfrentan al mismo problema: su producción audiovisual es escasa y su actividad en la plataforma se ha detenido por completo. No quiero esperar en vano, así que doy por cierta la defunción de sus canales. Los de Youtube claro porque Izuna sigue activo en Twitch. Quien tampoco puede que vuelva es Jauri porque lleva dos años inactiva. Su punto fuerte eran los análisis de personajes de obras contemporáneas como Naruto, Full Metal Alchemist (2009-2010), Hunter x Hunter (2011-2015) o Shingeki no Kyojin (2013). Si bien no está libre de meteduras de pata, se pueden apreciar sus análisis del espectro femenino de determinada serie. Como remate, están Mangas y Otras Viñetas y Paris シ. Cada uno ofrece una experiencia distinta: el primero destaca por sus entrevistas, noticias sobre licencias, tops o exposiciones; el segundo por aquellos vídeos donde aborda todo lo que está relacionado con la producción o el trasfondo de determinadas obras. Aunque en el caso de este segundo hombre, tal vez necesita obtener más formación en este campo porque la producción de anime es un tema complejo del que en muchas ocasiones es complicado ofrecer información verídica.